SLAM 2026, Morricone e Jeff Mills aprono il laboratorio del cinema

Prima che una colonna sonora raggiunga il pubblico, prende forma tra manoscritti, registrazioni e tentativi nello studio di un compositore. È proprio questo momento nascosto della creazione il centro della seconda edizione di SLAM – Festival Internazionale delle Colonne Sonore, in programma dall’11 al 13 dicembre 2026 negli spazi di Triennale Milano, tra Cuore, Voce e il Teatro.

La manifestazione, organizzata da CAM Sugar insieme a Triennale Milano, riunirà concerti, proiezioni, incontri, sessioni d’ascolto, laboratori e selezioni musicali affidate a DJ. Il percorso collegherà il patrimonio delle colonne sonore italiane, da Ennio Morricone a Piero Umiliani, alle ricerche più recenti della scena internazionale.

Un cartellone tra elettronica e cinema

Ad aprire il programma sarà Jeff Mills, figura di riferimento della techno di Detroit, con il concerto “Tomorrow Comes the Harvest”. Tra gli appuntamenti più attesi ci sarà anche Romain Gavras: il regista, noto per avere innovato il linguaggio dei videoclip, terrà un incontro seguito dalla proiezione de “La battaglia di Algeri” di Gillo Pontecorvo.

Hania Rani, pianista e compositrice polacca tra le protagoniste della nuova scena europea, proporrà una lezione aperta dedicata al proprio lavoro. L’artista ha firmato la musica di “Sentimental Value”, film premiato con l’Oscar nel 2026. Stefano Nazzi, invece, unirà un’esibizione dal vivo alla proiezione di “San Babila ore 20: un delitto inutile” di Carlo Lizzani.

Gli archivi diventano materia viva

Il compositore e regista Christophe Chassol presenterà per la prima volta in Italia il progetto dal vivo “Funny How?”. Randall Poster, supervisore musicale che ha collaborato con Wes Anderson, Martin Scorsese e Sofia Coppola, guiderà il pubblico in una sessione d’ascolto. Sarà presente anche Pino Donaggio, autore di numerose musiche per thriller e film dell’orrore, compresa quella di “Her Private Hell” di Nicolas Winding Refn, presentato a Cannes nel 2026.

Nel centenario della nascita di Piero Umiliani, Joan Thiele e Andrea Fabrizii dialogheranno con la sua produzione attraverso un appuntamento dedicato all’ascolto, pensato per indagarne l’influenza artistica e culturale. CAM Sugar ha inoltre diffuso una serie di fotografie finora inedite dello studio di Ennio Morricone, scattate da Niccolò Barca con il consenso e la collaborazione della famiglia del maestro.

Il percorso comincia alla Scala

L’anteprima del festival è fissata per domenica 29 novembre al Teatro alla Scala. Per la rassegna di cineconcerti “Fotogrammi”, la Filarmonica della Scala, sotto la direzione di Timothy Brock, eseguirà dal vivo le musiche di Nino Rota durante la proiezione di “8½” di Federico Fellini. L’iniziativa nasce dalla collaborazione con la Cineteca di Bologna e Mediaset – RTI.

Il rapporto con Fellini caratterizzerà anche l’immagine dell’edizione 2026, costruita a partire da un disegno originale del regista. Alessandro Sugar, responsabile di CAM Sugar, ha definito SLAM «l’espressione più compiuta del lavoro svolto da CAM Sugar», sottolineando il ruolo del festival nel rendere accessibili gli archivi e nel trasmettere alle nuove generazioni il lavoro di ricerca e conservazione.

Carla Morogallo, direttrice generale di Triennale Milano, ha invece descritto SLAM come «un progetto capace di attivare pienamente la vocazione interdisciplinare di Triennale, mettendo in dialogo musica, cinema e ricerca». La nuova edizione prosegue così il percorso avviato l’anno scorso, rivolgendosi a spettatori con interessi diversi.