Maria Grazia Chiuri lega la moda alla libertà personale

Maria Grazia Chiuri ha descritto la moda come una scelta capace di esprimere identità e libertà personale.

Al Teatro della Cometa di Roma sono tornati anche I monologhi della vagina, testo dedicato al corpo femminile e alla libertà. Dopo le date di Pontedera e Laterza, lo spettacolo sarà a Milano il 24 novembre, nel trentesimo anniversario dal debutto. Chiuri ha spiegato di averne sostenuto il ritorno dopo l'incontro casuale con la traduttrice italiana, lasciando però ai figli Niccolò e Rachele la responsabilità della programmazione del teatro.

Nel rapporto con la scena, la stilista vede un legame diretto tra abiti e movimento. Per chi canta, recita o danza, il costume deve accompagnare l'azione senza ostacolarla e nasce dal confronto tra regista, scenografo e interpreti. Anche le sfilate, secondo Chiuri, sono forme di rappresentazione affidate soprattutto alle immagini.

Il teatro restituito a Roma

Il recupero della Cometa è nato dall'interesse per la vicenda di Mimì Pecci Blunt, fondatrice del teatro nel 1958 e sostenitrice di numerosi artisti italiani. Chiuri ha trovato nell'archivio della mecenate e del marito documenti capaci di ricostruire una parte della vita culturale romana, in quello che ha definito quasi un lavoro di archeologia contemporanea.

Il restauro è durato anni e ha cercato di conservare l'identità del luogo. L'obiettivo era trasformare l'antico salotto privato in uno spazio aperto alla città, senza perderne il carattere raccolto. La gestione è oggi affidata ai due figli della stilista, che attraverso il teatro le stanno permettendo di conoscere spettacoli e realtà artistiche prima meno familiari.

Dai jeans alla scelta personale

La prima presa di posizione di Chiuri sulla moda è maturata in famiglia. La madre preferiva per lei abiti ricamati e dall'aspetto molto femminile, mentre la figlia desiderava soltanto un paio di jeans. Quando è riuscita a indossarli, ha provato la sensazione di poter accedere a possibilità nuove.

Oggi, dopo l'esperienza alla guida creativa di Dior e con l'incarico in Fendi, Chiuri considera l'abbigliamento molto più di una questione estetica. «L'abito è in realtà la tua seconda pelle, quella che decidi tu», ha detto, collegando il modo di vestirsi alla possibilità di scegliere quale immagine mostrare senza sottostare alle aspettative altrui.

Abiti, ruoli e sguardo sociale

La libertà, però, non è uguale per tutti. Alcune persone usano ciò che indossano per manifestare la propria identità; altre seguono le regole dell'ambiente, dell'educazione o del gruppo di appartenenza. Il conformismo riguarda anche gli uomini, soprattutto nei luoghi di lavoro più formali, dove per anni sono stati imposti codici rigidi.

Chiuri ritiene che in Italia sia stata sottovalutata la dimensione culturale dell'abbigliamento. Nel corso della storia, colori e fogge hanno indicato ceto, autorità e appartenenza. Capire questi significati aiuta a leggere il valore simbolico dei vestiti, una consapevolezza che la stilista ha acquisito soprattutto con il passare del tempo.

Il corpo davanti agli altri

Il teatro, per Chiuri, non appartiene soltanto agli spettacoli. «Quando esci di casa sei già su un palcoscenico», ha osservato, perché ogni persona costruisce attraverso l'aspetto una forma di rappresentazione. Il riferimento è anche alla riflessione di Pirandello sui ruoli che gli individui assumono nella vita quotidiana.

La fotografia e i social hanno reso questo meccanismo più evidente. Durante un viaggio a Los Angeles legato al lavoro per Fendi, la stilista ha notato una maggiore autonomia nella scelta degli abbinamenti: le persone costruiscono da sole la propria immagine e cercano elementi personali senza dipendere necessariamente dai marchi. Per Chiuri, questa sperimentazione permette di mostrare lati diversi di sé, anche se mantiene aperto il problema del giudizio esercitato sul corpo femminile.