U2 tra fede e cinismo nel nuovo album Carnaval de Luz

Gli U2 hanno pubblicato Carnaval de Luz, il sedicesimo album della loro carriera, arrivato a cinquant’anni dal debutto della band irlandese. Il disco completa una trilogia dedicata a morte e resurrezione, ma prova soprattutto a capire se la speranza cantata da Bono abbia ancora spazio in un’epoca segnata da divisioni e rabbia.

Un album per la gente

Il nuovo lavoro raccoglie 24 brani insieme agli EP Days of Ash ed Easter Lily, usciti rispettivamente nel periodo del Mercoledì delle Ceneri e della Pasqua. Il percorso si conclude con un disco che guarda alla gioia, all’amore, alla fede e alla possibilità di reagire al cinismo.

La band ha definito Carnaval de Luz un manifesto «contro il cinismo secondo cui non siamo in grado di cambiare le cose». Il messaggio non è rivolto direttamente ai potenti, ma alle persone comuni: gli U2 insistono sulla capacità della musica di alimentare fiducia e partecipazione senza rinunciare al grande intrattenimento.

Rispetto agli episodi più recenti, l’album offre una presenza maggiore di brani riconoscibili. La produzione di Brian Eno, impegnato in quattro canzoni, lascia un’impronta più convincente rispetto al lavoro abituale di Jacknife Lee. Il gruppo mantiene così il proprio tratto, pur cercando soluzioni meno prevedibili.

Le canzoni più riuscite

Il vertice del disco è The Greatest Show On Earth, considerato il brano più riuscito degli U2 dell’ultimo decennio. Dietro l’apparenza di una canzone d’amore, il pezzo sviluppa una riflessione esistenziale e un richiamo alla lotta. Il titolo accompagnerà anche il prossimo tour, atteso a Milano, allo stadio San Siro, il 5, 6 e 9 luglio 2027.

La chiusura è affidata a Torn, registrata insieme a Dolly Parton poco prima della morte della cantante. Il contrasto tra la voce ormai affaticata della musicista e quella potente di Bono diventa uno dei momenti più intensi dell’album, che valorizza più volte il contributo della regina della musica country.

Non mancano passaggi meno convincenti. Glorify risente dell’impronta di Martin Garrix e della sua insistenza sull’EDM, anche se il risultato appare meno vistoso rispetto a We Are the People, realizzata per gli Europei di calcio del 2020.

Il rapporto con il presente

Per la prima volta gli U2 utilizzano con frequenza sonorità latine e la lingua spagnola. La Reina, sostenuta da chitarre taglienti, richiama il clima di Zoo Station del 1991 e porta nell’album il tema delle comunità latinoamericane colpite dalle politiche di Donald Trump.

Rosalía ha offerto consigli alla band e compare idealmente in The Mirror Maker, brano dedicato alla sua capacità di andare oltre la propria immagine pubblica. L’operazione non è priva di forzature, ma conferma la scelta degli U2 di mettersi in discussione invece di limitarsi a ripetere formule già note.

Al centro del progetto resta anche il declino del sogno americano, evocato attraverso il riferimento all’ICE e alle tensioni politiche degli Stati Uniti. La band affronta questi temi con un linguaggio più inclusivo che aggressivo, coerente con il modo in cui ha trasformato negli anni il rock da forma di opposizione a spettacolo capace di raggiungere gli stadi e i grandi raduni.

Un’eredità ancora discussa

Gli U2 e Bruce Springsteen sono rimasti tra i pochi nomi a cui il pubblico guarda quando cerca una voce musicale davanti alle crisi. Springsteen ha affrontato il presente con Streets of Minneapolis, mentre il gruppo dublinese ha affidato alla trilogia iniziata con Days of Ash la propria risposta ai tempi difficili.

Le posizioni della band possono apparire generiche di fronte agli estremismi contemporanei e alla diffidenza verso le celebrità impegnate. Tuttavia, Carnaval de Luz conserva una componente romantica e una fiducia nella musica che impediscono agli U2 di ridursi a un semplice esercizio di mestiere.

Il disco non ripropone l’antagonismo degli esordi, ma ricorda il valore di una canzone capace di lasciare qualcosa anche dopo la fine dell’ascolto. Per gli U2, accendere una luce resta ancora il modo più diretto per parlare al pubblico.